本报记者 徐颢哲
多媒体投屏上,水波粼粼船影绰绰,而舞台被装饰成一艘乘风远航的漕船,一场关于千年大运河的穿越之旅由此开启……昨天,由北京文化艺术基金资助,北京市文化和旅游局出品,北京交响乐团、北京京剧院联合制作的大型京剧交响套曲《京城大运河》在国家大剧院音乐厅迎来首演。
《京城大运河》由杨乃林担任作曲,翁思再、李东才担任编剧,孔洁担任舞台导演。整台演出共分为五个部分:序曲、第一乐章《一支塔影见通州》、第二乐章《天上的星星郭守敬》、第三乐章《漂来的北京城》、第四乐章《致敬大运河》,通过京剧不同流派的典型声腔与交响乐结合,以套曲形式表现每一部分主题内涵。
不同于以往的大运河题材艺术创作,《京城大运河》聚焦于大运河北京段,并且经过了前期长达一年的细致采风,深度挖掘京城大运河历史文化内涵,彰显北京城独树一帜的历史文化风貌。“自从中国大运河获准列入《世界文化遗产名录》以来,有关大运河题材的舞台作品已经出现了多部,而我们这部作品另辟蹊径,集中描绘运河的北京段。”编剧翁思再说。
当晚的演出,在北京交响乐团艺术总监李飚执棒下,北京交响乐团、北京京剧院、北京音协合唱团三方聚力,以庞大的阵容将《京城大运河》演绎得气势如虹。每个章节的每首曲目所表达的内容和意境层层递进、环环相扣。如第一乐章《一支塔影见通州》,描写了通州漕运码头、验粮楼、张家湾、通州号子等场景,而最后的声声号子,则引出下一乐章《天上的星星郭守敬》,讲述大运河的修建。
《京城大运河》最显著的特色就是京剧与交响的结合,既展示京剧,又不同于戏曲舞台上表演的京剧;既展示交响乐,又必须彰显出传统气韵。正如编剧李东才所言,“传统经典当代呈现,既要有历史沧桑感,又要有昂扬向上的精神气质,从而形成具有深厚历史感和强烈现实感的套曲结构。”此前在排练过程中,京剧乐团和交响乐团在弦乐声部如何和谐搭配,一直是难点。而从首演的效果看,在李飚的指挥下,两支乐团的现场发挥可谓张弛有度——节奏偏快的京剧乐团会“收着点儿”,而交响乐团演奏的相对舒缓的部分则被加强。
《京城大运河》演出极具仪式感、可视感,从起光到收光,一个半小时的演出一气呵成、气韵流畅。舞台上16块以“船帆”为主体意象的屏幕成了“点睛之笔”,前后呼应,环绕包裹着音乐厅,神似中国长卷画的上卷和下卷。前区的8块屏幕可以自由升降,模拟运河上的帆起帆落,同时它是投影画面重要的载体,通过升降形成不同的空间来配合不同章节的演出。
作为我国第一部以京城大运河为题材,表现北京历史文化和现代京城建设发展前景的舞台艺术作品,《京城大运河》主题立意的高远性、题材开掘的独特性、艺术表达的创新性,可谓全国首创、独领风潮。《京城大运河》的作曲、中央音乐学院作曲系教授杨乃林在演出前接受采访时曾不止一次说,这部作品要留待观众的检验。从首演现场观众不时爆发出的热烈掌声看,《京城大运河》是成功的。这部凝聚主创们智慧与心血的作品,正如大运河上的一艘漕船,挺立潮头,迎风扬帆。