01版：要闻
本报记者 关一文
舞台上，穿越茫茫的历史烟云，大清王朝的版图以符号化的方式铺展于演员脚下。长江与黄河，墨迹与水痕，人影与幽魂……昨晚，北京艺术中心戏剧场迎来了首场演出——国家大剧院与广州话剧艺术中心联合制作的原创话剧《林则徐》，演出将持续至1月28日。
原创话剧《林则徐》通过再现民族英雄林则徐的人生际遇和精神世界，颂扬了他忠贞不渝的爱国主义精神和气贯长虹的民族正气。富有张力的戏剧冲突和饱含感情的舞台语言，带领观众穿越历史，回溯1840年那个民族百年苦难与抗争的始点。为了创作这部作品，国家大剧院与广州话剧艺术中心的创作团队先后赴林则徐工作和生活过的虎门、伊犁、北京、福州、蒲城多地采风，收集和查阅了丰富的史料，采访了众多专家学者。该剧由郭启宏编剧，王筱頔导演，濮存昕、徐帆、洪涛、关栋天、孙亚军五大主演携手国家大剧院戏剧演员队、广州话剧艺术中心演员共同演绎历史现场，再现激荡年代。
大幕拉起，长江与黄河，墨迹与水痕，人影与幽魂，舞美设计季乔与多媒体设计胡天骥联手打造了《林则徐》的写意舞台，编舞黄豆豆以身为载体，再塑晚清历史群像。“老戏骨”洪涛饰演的道光帝带着弛禁与严禁鸦片的两难抉择率先登场，濮存昕饰演的林则徐立于被鸦片荼毒的泱泱民众之间，一纸奏折力请严禁鸦片。在琦善的谄媚与构陷、妻子林淑卿的哀愁与歌声之中，戏剧张力逐渐爆发，观众也随着剧情逐步走进林则徐的精神世界。
本场演出拉开了《林则徐》第七轮演出的大幕，导演王筱頔表示：“《林则徐》的每轮演出都有新的变化，历经四年时间的打磨，这部戏变得更成熟、更好看了。”本次演出从台词设计到舞美声效，都有新的修改呈现。更具象征意味的背景投影，震撼人心的战争场面，简洁有力的对白设计，无不饱含艺术家们的精心雕琢。有观众感慨，“感觉自己和主角一起‘穿越’了，这种沉浸式的观演体验值得我‘二刷’。”
作为北京艺术中心戏剧场的首场演出，话剧《林则徐》延续了在国家大剧院一贯的“高品质、高水准”的艺术标准，同时在全新的舞台系统中，呈现出更为精准、丰富的表达效果。第一次在通州演出的濮存昕对新建成的北京艺术中心称赞有加。北京艺术中心戏剧场拥有1000座席，舞台保持与国家大剧院舞台同样模数，原创剧目的舞美、道具可以快速在北京艺术中心完成搭建，提高演出期间装台、合成、排练的效率，实现自制剧目无缝衔接。相比于国家大剧院建成时戏剧场的座椅只能从法国进口，如今北京艺术中心戏剧场座椅全部都实现了国产。自此，北京艺术中心歌剧院、戏剧场、音乐厅、小剧场和露天剧场已经全部开放运营。
一位来自天津的观众难掩喜悦之情，“北京艺术中心拉近了我和高雅艺术之间的距离，也缓解了周边地区‘剧荒’的问题，以后会常来北京艺术中心观看演出。”据悉，国家大剧院的经典剧目还将陆续登陆北京艺术中心的舞台，实现两地上演，并蒂开花。